[ENTREVISTA] Jon Goff pinta un “BLODD RED DRAGON”

Decir que hay una gran cantidad de cocineros en la cocina del “Blood Red Dragon” sería quedarse corto. La serie está basada en la estrella del pop japonés, YOSHIKI, que se reunió una vez con Stan Lee en una fiesta. Ambos se llevaron bien, y, muy pronto, Lee tenía una historia en mente basada en la vida de YOSHIKI. Lee se puso en contacto con Todd McFarlane para que le ayudase a hacer la historieta juntos. Involucró el conseguir al escritor de “Spawn” Jonathan Golf y al privilegiado Carlo Soriano para que manejara los lápices.

El lanzamiento del cómic será en Noviembre, desde el consorcio de Image Comics y Todd McFarlane Productions. YOSHIKI está dotado con poderes místicos que le ayudarán a defenderse de la fuerza de Oblivion. CRB News habló con Goff sobre cómo la versión cómic de YOSHIKI será diferente de la real, si Stan Lee hará a Satanás y trabajará con algunos de los grandes nombres de la cultura popular.

CRB News: Blood Red Dragon fue creado por Stan Lee, desarrollado por Todd McFarlane y hecho con las características de la estrella del pop japonés, YOSHIKI. ¿Ha tenido mucho contacto con esos peces gordos como escribió el cómic actual?

Jon Goff: Stan, YOSHIKI y Todd ponen una mano en cada paso del proceso creativo. Stan y YOSHIKI son el catalizador de todo el proyecto. Desde sus primeras conversaciones Stan armó un tratamiento que establece las bases para la historia. Esto incluyó un esquema bastante completo para el origen fundamental de Blood Red Dragon y las amenazas que enfrentaría, así como algunos latidos muy específicos de la historia, que sirvieron de base para algunas de las escenas de acción. A partir de ahí, Stan contactó a Todd para el mayor desarrollo del libro, con la intención expresa de que Todd le ayudaría a guiar el sentido de la vista y presentación de la historia. YOSHIKI, por su parte, supervisa el proyecto en conjunto, no sólo para asegurar que el producto final va a servir para contar una historia que él siente, puede estar tras la creatividad, sino también una historia personal, ya que él es, de hecho, el personaje principal.

En cada paso del proyecto creativo de Stan, YOSHIKI y Todd, permitieron a Carlo Soriano, el artista, y a mí, a tomar toda la información proporcionada desde el tratamiento inicial de Stan y las numerosas conversaciones que tendríamos y correr con ellas. Esto incluye mi interpretación de la historia y la forma en que lo vi romper a lo largo de un arco de cuatro números, el diseño de los personajes y la estética general. A medida que cada pieza fue preparada para ser trasladada hacia delante - Arte, parcelas detalladas, guiones. - Stan, YOSHIKI y Todd revisarán y darán feedback para asegurar que el producto final estaría en consonancia con lo que se había previsto originalmente, así como la adición de su propia aportación creativa a los nuevos elementos desarrollados por Carlo y yo.

El proceso fue extremadamente colaborativo en todos los  ámbitos, incluyendo algunas discusiones abiertas, así como la elaboración de los diferentes elementos de la historia y/o visuales.

¿Cómo terminará la redacción del proyecto? ¿El trabajar en “Spawn” con Todd los llevó a este trabajo?

He trabajado con Todd en varias capacidades creativas estos últimos ocho años, así que, sí, esa relación nos abrió la puerta a trabajar en “Blood Red Dragon”, sin duda. Trabajar con el nuevo equipo creativo de “Spawn”, ha sido mi primera experiencia prolongada de los cómics, y el éxito que estamos teniendo en la elaboración de una narrativa que se encuentra en línea con la visión de Todd, de lo que sería una experiencia “Spawn” mensual, creo yo, que la confianza con Todd me trajo a mí al equipo de “Blood Red Dragon”.

Incluso cuando estaba trabajando con Todd McFarlane Toys y Todd McFarlane Entertainment, no hice un secreto mi amor por los cómics  y en ocasiones añadía mi granito de arena a esas discusiones creativas. Mi objetivo final siempre ha sido terminar trabajando en los cómics, pero he tenido el placer de ser dejado de lado por algunas oportunidades bastante sorprendentes a lo largo del camino y recientemente he sido capaz de cambiar mi enfoque total en construir una librería de cómics.

¿Qué parte de la trama se trazó cuando llegaste a bordo?

Stan se había desarrollado la idea de cuadro grande con YOSHIKI y, básicamente, establece el marco de la cual los cuatro temas se construirán en la forma de su tratamiento, como se ha mencionado. Me dieron el tratamiento de Stan y me permitieron expandirme, he construido el desglose latido-a-latido de cada tema. Básicamente, he manejado el trazado/ritmo de las cuestiones individuales con los comentarios de ambos, Stan y YOSHIKI, pero la semilla de la historia ya había sido planteada en sus discusiones creativas antes de mi llegada.

¿Qué nos puedes decir de acerca de la versión de YOSHIKI que aparece en el cómic?

El YOSHIKI de “Blood Red Dragon es, al igual que su homólogo del mundo real, un ícono de la música internacional. La versión del cómic está en un punto en su carrera donde él está listo para lanzarse a una gira mundial y con eso logro plantarse en el panteón de la inmortalidad del rock. Como personaje, la fama y la riqueza que obtiene a través de su música es más una consecuencia de su deseo de crear, en oposición a “la fama y la fortuna” como un objetivo en la vida real. Él sabe perfectamente bien que la música tiene el poder de mover a una persona, para tocar su espíritu en una forma reconfortante, estimulante y que busca activamente el compartir su don con el mundo, mientras usa los despojos de su fortuna para su labor humanitaria.

Todo ello, sin embargo, no es más que el telón de fondo a la historia más amplia, como YOSHIKI, el músico de confianza, impulsado, es sólo la mitad de nuestro personaje principal. La otra mitad es YOSHIKI, el confuso joven héroe con poderes mucho más allá de su compresión y capacidad de controlar, también conocido como Blood Red Dragon. Tomará algún tiempo para que YOSHIKI pueda enfrentarse a su destino, y va a tener que aprender más en la marcha, porque un ejército oscuro de otro reino existencial está muy decidido en tomar el trasero de Blood Red Dragon. Y no van a esperar que YOSHIKI se sienta cómodo en su nueva piel. La pregunta entonces es, ¿puede este hombre que lo tiene todo, arriesgarlo, estar firme contra todo pronóstico y posibilidad aunque esto parezca podidamente imposible? Supongo que lo hará, pero el viaje lo llevará a una existencia completamente nueva, una que podría ser lanzada en las sombras más oscuras de lo que cree.


¿Qué más se puede decir sobre este ejército oscuro que está a punto de la dominación mundial en el Blood Red Dragon?

Oblivion, en términos de cómic, es el “gran malo” que amenaza a la aniquilación de la realidad, por lo tanto empuja a nuestro héroe en acción. Su historia se desarrolla más en el transcurso de los temas, pero en su más básica, Oblivion es una raza avanzada de criaturas humanoides que en su mayoría tratan de deshacer la realidad para que pueda ser re-hecho a su propia imagen. La fuerza impulsora detrás de las motivaciones comenzó como venganza -por lo que, no estoy diciendo- pero se ha transformado en incontables años de odio para toda la vida, desde el nacimiento de Oblivion. Por desgracia para nuestros chicos malos, un poder ancestral está dispuesto a manifestarse y oponerse a sus planes malvados. Este poder vive en el corazón creativo del espíritu humano. Es un arte. Es música. Es la expresión en sus múltiples formas. Pero sólo una generación  puede desbloquear su poder. Intro: YOSHIKI y su transformación en el Blood Red Dragon.

La música, obviamente, juega un papel muy importante en el cómic. ¿Fue un elemento difícil de capturar, en cuenta que estás trabajando con un medio visual?

La música es absolutamente una gran parte de la historieta, ya que sirve como catalizador para la transformación de YOSHIKI en Blood Red Dragon. Obviamente, la música juega un papel importante en la vida de YOSHIKI, y sin ésta, éste proyecto no existiría, por lo que cualquier re-imaginación de YOSHIKI como un héroe de cómic. No sólo debe rendir homenaje a su prolífica carrera, sino que también debería adoptarlo. En una de las primeras conversaciones de YOSHIKI y Stan, dijeron que la música iba a desempeñar un papel importante en la historia. YOSHIKI  incluso produjo una pieza original específicamente para Blood Red Dragon que se incluyó en la edición previa en el Comic-Con Internacional: San Diego. En la historia, el personaje de YOSHIKI toca una melodía específica -el nuevo tema de BRD de YOSHIKI- con el fin de desbloquear los poderes del Dragón y convertirse en un héroe. Esa melodía es una constante a lo largo de la historia de YOSHIKI, ya que la debe tocar de una forma específica para poder convertirse en Blood Red Dragon. Sin la canción, no hay BRD, por lo que aparte de los diversos temas de la música, los momentos y las motivaciones para el lado humano de nuestro héroe, la música sirve como un propósito clave en el cuadro más grande del viaje de nuestro héroe.

¿Fue intimidante escribir un cómic basado en una persona real?

Escribir un cómic basado en un ser vivo, un ser humano, por no hablar de uno internacionalmente reconocido y querido como YOSHIKI, es una experiencia única. No sé si fue intimidante, pero yo era muy consciente en el momento de elaborar la historia y especialmente en la secuencia de comandos, por eso la historia va a ser ficticia y fantástica, en su corazón tenía que transmitir los ideales, la pasión y la humanidad de una persona real. Yo no quería que el YOSHIKI de Blood Red Dragon fuera una copia a carbón del hombre - esto no es una biografía. Sin embargo, era importante que el espíritu de YOSHIKI fuera muy visible en el corazón del personaje. Es producto final es un híbrido entre el hombre y un héroe arquetípico de cómic, que lucha con el set fantástico.

Stan Lee aparece como Satanás en uno de los vídeos de YOSHIKI. ¿Será que muestra en el cómic un papel similar?

¿Stan Lee como Satanás? No. En realidad no estamos jugando con las mitologías del mundo real, estamos creando la nuestra propia.

Sin embargo, tanto Stan como Todd aparecerán brevemente en la edición #0. es sólo un rápido cameo del panel, pero Carlo realmente quería tener un poco de diversión con el hecho de que tanto Stan como Todd han hecho cameos en varias películas de cómics, Stan, con todas sus apariciones increíbles en las películas de Marvel y Todd en “Spawn”.

Usted tiene una amplia experiencia en el mundo de los videojuegos. ¿Cómo ha sido trabajar en juegos como “Halo”, influyó en la forma en la que atacas a un cómic?

Esta es una gran pregunta con una gran respuesta, que habla de los avances tecnológicos, un hambre de innovación, la competencia agresiva que es, tanto interna, como externamente impulsada, y mucho más. Pero la única cosa que quito de la industria de los videojuegos que pienso que le falta algo de los cómics, y podría ser la forma más fácil de volver a poner los ingredientes en la mezcla, es el hecho de que éste debe ser divertido - los cómics deben ser divertidos. Como regla genera, cuando la gente piensa sobre los libros de cómics y el valor que aportan a su vida, deben, en primer lugar, pensar en lo divertido que es hacer estallar las 22 páginas y escapar a un mundo sin límites.

Traducción: X Japan Venezuela Street Team.
Créditos: Comic Book Resources.

Pequeña entrevista a Yoshiki en la Comic Con San Diego.

"Creo que cualquier canción de X Japan se relaciona de alguna manera a un animé o comic", dice Yoshiki, fundador y líder de la legendaria banda de rock japonés, X Japan. "Además, nosotros de X Japan, somos una especie de personajes de animé o de cómic, por lo que es algo de natural para mí estar aquí, supongo."

Yoshiki ha asistido a las convenciones de fans antes, pero el 2011 marca su primer viaje a la Comic Con San Diego. El baterista, pianista y compositor había estado en la convención alrededor de cuatro horas cuando nos reunimos con él para una entrevista. En ese momento, se había unido a Stan Lee, Todd McFarlane y Jon Goff en un panel sobre su último proyecto, Blood Red Dragon, un cómic que retrata a Yoshiki como una estrella de rock que también es un superhéroe.

Yoshiki y Stan Lee contaron la historia de su primer encuentro entre ellos en el panel del jueves, que Yoshiki nos repitió durante la entrevista. Que él había hecho una recaudación de fondos. Stan Lee estaba sentado a su lado.

"Me preguntó lo que yo hago. Dije estrella de rock", recuerda. A continuación, Yoshiki preguntó a Lee lo que hizo, sabiendo la respuesta, por supuesto.

"Me dijo: 'Yo hago los superhéroes", Yoshiki añade. El músico dice que su respuesta fue, "Bien, ¿vas a hacerme un superhéroe algún día?"

Eso fue hace dieciocho meses.

Blood Red Dragon es creado por Lee y publicado a través de Image Comics, escrita por Jon Goff y con el arte de Carlo Soriano y Crimelab Syndicate. En este momento, se han previsto cuatro ediciones, Yoshiki dice, "para empezar, a ver cómo nos va." Una edición previa estaba disponible para las primeras 1.600 personas en el panel del jueves. En la historia, Yoshiki lucha contra el mal al convertirse en el Blood Red Dragon. A veces es acompañado por Tracy, una fan que también tiene poderes de superhéroe.

Como cosa inusual, la vista previa del cómic tiene música, que fue compuesta por Yoshiki. El músico dijo que le "encantaría" tener música en las otras ediciones.

"Cuando veo a toda la colección de arte del personaje, siempre pienso en una melodía", dice.

"¿Por qué no hizo esto la gente que antes? Es simplemente una cosa natural."

Para Yoshiki, la creación de cómics y la música no son tan diferentes como se podría pensar.

"Cualquier cosa creativa, arte, es lo mismo", dice, "Tratar de corregir esta nota o tratando de hacer un personaje... para mí, es el mismo proceso."

Créditos: La Weekly

Traducción: X Japan Venezuela Street Team.

Algunos detalles sobre el Comic Con San Diego 2011.

Un equipo creativo único unieron sus fuerzas en el Comic-Con 2011, la leyenda viviente Stan Lee, el baterista/pianista de X Japan, YOSHIKI, el creador de Spawn, Todd McFarlane, y el escritor Jon Goff ha anunciado el lanzamiento de su nueva serie de cómic, Blood Red Dragon.

El panel se inició con un video promocional mostrando la fama mundial de YOSHIKI, así como la representación de algunas imágenes del cómic. El moderador del panel Joey Esposito presentó a continuación los creadores del cómic mientras subían al escenario.

Con su talento natural para el espectáculo, Lee dirigió el panel la mayor parte del tiempo, comenzando con efusivos elogios a los talentos de McFarlane y YOSHIKI. Luego explicó cómo conoció a YOSHIKI en una fiesta y había previsto inicialmente colaborar en un video musical (con Lee haciendo un cameo, por supuesto). YOSHIKI explicó cómo se les ocurrió la idea para el cómic: Stan se ofreció a YOSHIKI ser un superhéroe. Hablando acerca de sus intenciones, YOSHIKI agregó: "Yo quería superar Spiderman. Quería vencer Batman."

Con YOSHIKI interpretando al protagonista de la serie, Lee trabajó la dirección creativa de la serie y trajo a McFarlane y Goff para manejar la verdadera historia y el arte del cómic.

Cuando se le preguntó que lo que quería lograr con el cómic que no podía lograr con la música, YOSHIKI primero respondió: "Yo no lo sé." McFarlane, sin embargo, dijo que el cómic era una forma de experimentar la expresión creativa de YOSHIKI fuera de simplemente ir a sus conciertos. YOSHIKI luego se amplió a esto diciendo: "Nuestro concierto es por lo general lleno de fans, pero este cómic, tenemos un montón de enemigos. Eso es maravilloso. Tenemos algo contra que luchar."

Goff detallo la trama del cómic que describe cómo el personaje de YOSHIKI manifiesta sus superpoderes través de su música, pero que debe utilizar los poderes para derrotar a un enemigo que pretende controlar el mundo. Goff agregó que los elementos de la historia en el cómic están conectados con la temática y las lyrics del repertorio de X Japan.

El matrimonio más interesantes del cómic y la música, sin embargo, se puede encontrar en la copia preliminar de Blood Red Dragon: cuando se abre, el cómic tiene un fragmento de música como una tarjeta de felicitación. El concepto de YOSHIKI para el clip musical fue algo espeluznante, pero según sus propias palabras "con un sabor asiático, una muestra del dragón."

El panel se abrió a las preguntas. Un miembro del público preguntó si existen planes para incluir a otros miembros de X Japan como personajes del cómic, y YOSHIKI dijo que le gustaría incorporarlos a la historia. Otra pregunta fue sobre la posibilidad de un vídeo musical incorporado, y aunque el proyecto está todavía en sus primeras etapas, McFarlane estaba interesado en la idea. McFarlane también añadió que estaba impresionado por el nivel personal que YOSHIKI agregó en el cómic, a diferencia de otras celebridades que a menudo sólo quieren que su nombre este estampado en un proyecto por vanidad.

Traducción: X Japan Venezuela Street Team.

Créditos: Anime News Network.

Entrevista a Todd McFarlane sobre Blood Red Dragon.

YOSHIKI, el baterista, pianista también estrella de rock comúnmente conocido como “el Bono de Japón”, tiene un nuevo alter ego, Blood Red Dragon, el personaje de una nueva serie de cómic de la compañía de Stan Lee, Pow Entertainment y Todd McFarlane, creador de Spawn. El primer ejemplar será revelado en la Comic-Con International en San Diego. La colaboradora de Hero Complex, Rebeca Keegan hablo con McFarlane sobre la creación de un alter ego para la estrella de rock, como los cómic americanos y asiáticos difieren y sus pensamientos en la Comic-Con.

RK: ¿Qué se consideró en el diseño de un personaje basado en YOSHIKI?

TM: YOSHIKI en cierta forma hace alarde de su androginia. Él rápidamente señalo que no quería ser del tipo musculoso. Puedes notar que no es americano porque entonces hubiera deseado lucir como un físico-culturista. Quiso asegurarse de que cuando no esté disfrazado aún se vería delgado pero fuerte. Cuando se convierte en el personaje del dragón, el cual es su alter ego, no quería que fuera como un Hulk. Quiso ser ligero y robusto.

RK: ¿Por qué YOSHIKI quiso tener su propio comic?

TM: Los cómics son algo grande en Japón, incluso son leídos por adultos. Nosotros tenemos un estereotipo de los cómics en este país. Podríamos haber reído si Bono quisiera un comic. En Japón, leer un cómic en el metro camino al trabajo no es mal visto o motivo para pensar que tienes un retraso en tu crecimiento. El público de Yoshiki está acostumbrado al manga. Los creadores de cómic allá, son como Derek Jeter. Nosotros vivimos un poco más en la oscuridad aquí.

RK: La música juega un papel en la trama del comic. ¿Podrías hablarme un poco acerca de eso?

TM: El personaje de YOSHIKI es una estrella del metal tal y como lo es en la vida real, y la música lo ayuda a transformarse en el héroe. Bruce Banner solo se molestaba y se transformaba en Hulk. Esto sucede de una forma más mística. Estaremos haciendo un comic musical, como esas tarjetas musicales que obtienes en la tienda Hallmark. Habrá un chip en el comic que tocara un riff cuando lo abres. Esos estarán solo en la Comic-Con.

RK: ¿Qué tan envuelto estuvo YOSHIKI en la creación del cómic?

TM: Él es muy específico en cuanto a que quiere y que no quiere. A veces los artistas pueden darte notas etéreas “Me gustaría ser más empático”. Sus anotaciones son más concisas - “¿podrías hacer mi cabello más largo?”

RK: Cuéntame sobre los villanos, como Ky’Rann.

TM: Si tienes a un buen chico, no sabes que tan bueno es hasta que lo colocas contra un verdadero chico malo. Él es lo contrario al héroe. Si YOSHIKI es Batman, él es The Joker (El Guasón). Le das al jefe el mejor nombre. Y estos otros chicos son, bueno, los llamamos matones en la vida real. Tenemos que darles nombres de fantasía en el cómic.

RK: ¿Hicieron el cómic al estilo de un manga pensando que pudiera atraer al público japonés de YOSHIKI?

TM: Esa hubiera sido mi creencia, pero YOSHIKI tuvo una mentalidad opuesta. En Japón hay un pequeño amor ciego por América. Él quiso hacer un cómic al estilo de América, el cual es diferente al del manga. Eso hubiera sido un aspecto ligeramente diferente, tal vez negro y blanco. Él estaba consciente de cómo son los cómics americanos y quiso hacer algo así. Ese es el motivo por el cual acudió a Stan Lee, porque Stan es el padrino de ese estilo.

RK: ¿Crees que veremos más compañías de comic americanas entrando a otros países asiáticos de una forma importante?

TM: Cualquiera de esos países tienen sus propios héroes, sus propios libros, sus propios estilos, o solo les gusta Batman, Superman y Spiderman. Ellos no están buscando un hibrido. Jamás he visto el ejemplo de alguien averiguando en América como hacer cómics al estilo chino para gente de China o de alguien de España haciendo mejores superhéroes al estilo americano que los que hacemos.

RK: ¿Cuantas veces has estado en la Comic-con?

TM: La primera fue en 1982. Fue en algún pequeño hotel. Fue una verdadera Comic-con. Fuí porque estaba tratando de meterme en la industria. Estaba armando mi portafolio. He estado probablemente como 20 veces. Todos en el planeta deberían de ir al menos una vez. Porque solo es un espectáculo visual. Para mi solía ser genial, e introducías a todos tus compañeros y amigos. Ahora es tan grande y diversa. Sacas a la venta tu mercancía. Saludas de mano lo más que puedes. Das autógrafos. Haces un par de paneles. Puedes dar lecciones de arte. Y después es domingo y te vas, "¡Dios, ni siquiera pude caminar por el piso!"

RK: ¿Puedes ir y fijarte en algo por diversión, o la gente se detiene y te aborda?

TM: Trato de escaparme un rato e ir a ver a los artistas jóvenes en el callejón de los artistas porque siempre hay diamantes en bruto ahí. Cuando solo era una exhibición de cómics eras uno de los grandes caminando por los alrededores. Ahora que se ha vuelto tan diversa con gente de todos los diferentes campos pueden caminar en relativa oscuridad. Hay más anonimato del que solía haber. Ahora tienen dentro a gente como Brad Pitt y Angelina Jolie para vender sus películas. Cuando solo eran chicos del cómics, éramos los grandes bateadores.

Traducción: X Japan Venezuela Street Team.

Créditos: Hero Complex

Comic-Con San Diego anuncia su horario para el 21 de Julio: YOSHIKI, Stan Lee, Mike Judge y más.

A pocas semanas para la gran Comic-Con San Diego, ubicada en California - Estados Unidos, ya anunciaron el horario que aparecerá YOSHIKI y los grandes creadores de Cómic con detalles por si les interesan. ;)

10 - 11 am, Salón 20, Burn Notice: The Fall of Sam Axe.

Bruce Campbell es una de las mejores personas que puedes esperar encontrar en cualquier panel de la convención. Es divertido, encantador e informativo. Campbell y Burn Notice creador / guionista / productor ejecutivo estará a su disposición para el debut de esta precuela de la popular serie de EE.UU.

10:45 - 11:45 am, habitación 6A, "Oh, You Sexy Geek!"

Sexy geek girls han sido objeto de controversia a través de la web en los últimos meses. Vea lo que Bonnie Burton, Clare Grant, Chris Gore y más tienen que decir sobre el tema durante este panel.

12:45 am - 1:45 pm, habitación 6DE, "DC: Grant Morrison"

El renombrado escritor de cómics Grant Morrison es un invitado especial en el evento de este año y, en este panel, se hablará de su trabajo cross-media. Sí, eso incluye el futuro Action Comics # 1.

1 - 2 pm Salon Indigo Hilton San Diego Bayfront, Stan Lee, Todd McFarlane, Yoshiki

Blood Red Dragon es la nueva colaboración al cómic de Stan Lee, Todd McFarlane y el fundador de X Japan, Yoshiki. Sepan más sobre él en el SDCC.

2 - 3 pm, Sala 9, Love and Rockets

¿Te has dado cuenta que el comic hito indie Love and Rockets sólo tiene aproximadamente 30 años? Nosotros tampoco. Gilbert, Jaime y Mario Hernández estará a su disposición para este panel.

3 - 4 pm, Salón 20, Panel de Game of Thrones y sesion Q & A (Preguntas & Respuestas)

George RR Martin, autor de A Song of ice and Fire, y co-productor ejecutivo y escritor de Game of Thrones, será moderador de este panel con varias estrellas de la serie de HBO. Emilia Clarke, Nikolaj Coster-Waldau, Peter Dinklage, Harington Kit y Jason Momoa se cree que haran acto de aparicion.

4 - 5 pm, Salón Indigo Hilton San Diego Bayfront, proyecciones de Archer y Q & A

Los fans de esta serie de espionaje ridículamente comica van a querer ver esta sesión con el creador de Archer, Adam Reed, actores H. Jon Benjamin, Aisha Tyler y muchos más.

6 - 5 pm, Sala 6A, Beavis & Butthead

Beavis & Butthead está listo para un regreso. Escucha lo que Mike Judge tiene que decir sobre el relanzamiento de la serie y ver algunos clips de la serie nueva.

6 - 7 pm, Sala de 32AB, LGBTX: Los personajes misteriosos de Los X-Men, Temas y Fans

Guionista Zack Stentz (X-Men: First Class), guionista de los cómics Scott Lobdell (Uncanny X-Men) y otros tratarán aspectos LGBT de la popular serie de Marvel.

9:30 - 10:30 pm, Sala de 6DE, Torchwood: Miracle Day Episode 103

Los aficionados de Torchwood tienen la oportunidad de ver el último episodio de la serie antes de salir al aire.

Traducción: X Japan Venezuela Street Team.

Créditos: La Weekly

Blood Red Dragon, el cómic creado por YOSHIKI, Stan Lee, Todd McFarlane.

Stan Lee, director general creativo de POW! Entertainment y Yoshiki darán conocer la edición debut del cómic Blood Red Dragon, el 21 de Julio en el Comic-Con International.

La primera parte de Blood Red Dragon, del cual, el personaje central está basado en Yoshiki, se combinan las habilidades de Stan Lee y Todd MacFarlane (ganador del Emmy, productor/director, también creador de Spawn) y Yoshiki junto con el guionista de cómics, Jon Goff.

"Trabajar con el unico e inigualable Stan Lee ha sido una experiencia increíble para mí. Él es verdaderamente un genio y uno de los mejores narradores de hoy en día. Estoy muy entusiasmado con los resultados de nuestros esfuerzos y esperamos la respuesta de los lectores y amantes de la música de todo el mundo.", dijo Yoshiki.

Un panel de discusión se llevará a cabo en el hotel Hilton San Diego Bayfront en la sala Indigo el Jueves, 21 de julio de 1pm a 2pm, seguido de entrevistas con la prensa de 2pm a 3:30 pm. Lo cual, ese día es el día de Comic-Con International.

Aquí está el comunicado de prensa:

"Blood Red Dragon Edición #0, el primero de la serie publicado por Todd McFarlane Producciones, se centra en el origen de una fuerza antigua y benévola, encerrado en una épica batalla con los ejércitos oscuros de Oblivion. La expresión creativa y el destino chocan entre sí, ya que en cada generación nace un individuo con el potencial para desbloquear el poder increíble del Blood Red Dragon, con la canalización de un poder más allá de la comprensión y asumir el manto del protector de la Tierra. Cuando los agentes de Oblivion descubren que la clave para acceder a la energía del Blood Red Dragon radica en la música, el corazón melódico del espíritu humano, lanzarán una serie de ataques violentos contra los músicos de todo el mundo. A medida que actúa frente a una gran multitud durante la inauguración de una gira mundial, el baterista y el tecladista Yoshiki se encuentra cara a cara con su destino, experimentando una transformación que cambiará para siempre su vida y, posiblemente, el destino del mundo."

Traducción: X Japan Venezuela ST.

Créditos: Xplosion Online, Geek News & Comics Beat.